何睦芸 Ho Mu-Yun
2013/百香果的夏天
何睦芸 Ho Mu-Yun 三姑六婆喝咖啡 / 牆面, 油漆, 2013
│介紹│
來自於台中市西屯區的藝術家-何睦芸,畢業於國立台北藝術大學,
主修舞台設計,形容自己像是橄欖綠,
在沉澱安靜裡仍有生機,在眾色中不是亮麗出色,
但是耐人尋味的,越往深沉底探去會令人感到溫暖。
「藝術」對於她來說就是在生活之中,找尋故事、傾聽故事,
並且用繪畫及文字紀錄方式呈現,
在傾聽故事的同時,可以感受那種簡單的幸福,
當別人快樂時,自己也因而快樂自在。
透過這樣的方式在創作的過程中釋放憂傷,讓心變得平靜。
│經歷│
【劇場】
2011 / 第四屆台北藝穗節《是的!船長》 / 床編人劇團 / 舞台設計
2012 /《瑪麗瑪蓮》/ 臺北藝術大學劇場藝術研究所 / 舞台設計
2012 / 臺北藝術大學夏季公演《無間賦格》/ 國立臺北藝術大學 / 舞台設計助理
2012 /《七個猶太小孩》/ 臺北藝術大學劇場藝術研究所 / 舞台設計
2012 / 臺北藝術大學冬季公演《明天會是好天氣嗎》/ 國立臺北藝術大學 / 舞台設計
2013 /《她殺了他的孩子》/ 臺北海鷗劇場 / 舞台暨服裝設計
2013 /《媽媽萬歲》/ 法鼓山心劇團 / 戲偶設計
2013 /《伊底帕斯》/ 臺北海鷗劇場 / 舞台設計
【其他】
2013 / 檀香山藝術節(Honolulu Festival)藝陣展演 / 臺北藝術大學傳統藝術研究中心 / 服裝及舞獅設計
2013 / 691點共享聚落駐村藝術家「錯置·記憶」創作計劃
2013 / 松菸誠品「The Room 狂想@房間」創作活動
【得獎紀錄】
2012 / 朱銘美術館藝術長廊徵件計畫入選 「踏在泥土地的每一刻」
│駐村心得│
我是一個喜歡幻想的人,在大學畢業之前,常常幻想......
某一天,我到一個藝術村,住下來,開始我的個人創作。
而2013年6月,這不再是一個空想,我到了691.共享聚落,把累積在幻想之中的意念色彩畫了下來。
不是美術系出身,總會質疑自己有沒有足夠的能力來走這條不甚熟悉的路,
但是創作的渴望和對藝術的熱忱還是讓我鼓起勇氣,實際行動。
駐村的這段時間是愉快自在的,從台北擁擠的車陣和櫛比鱗次的高樓大廈來到148線道上的小山丘,
望眼望去正是盛夏時節碧綠的色彩,換上寬鬆不拘束的服裝,
慢放生活步調,三餐在小而完善的廚房簡單料理,
每天晨起吃完早餐後便到小車庫開始一天的創作,
找到一個合適的創作環境,能夠靜下心來直視畫布與自我內在的關聯。
離開城市,來到接近自然的地方對我來說不是一件難事,
唯一困難的是花了一段時間與這裡的蚊蟲和平共處,
起初對『看不著也打不到』的小黑蚊不勝其擾,
只要沒有衣料遮蔽之處必定遭殃,有衣料覆蓋也未必能難逃一劫,
全身上下奇癢無比,有段時間一覺醒來便感到恐慌,不知道又要餵養貢獻多少鮮血了!
幸好過了一陣子,經歷血的歷練之後,
牠們收斂許多,我也能夠心平氣和地接納身上的紅腫發癢。
『蚊子的啓示』,讓我思考很多事情用想的總是美好,就像我說我熱愛自然,
然而我卻又無法全然地擺脫科技文明的世界,我以為我可以單身匹馬處在一個低物質使用的狀態,
可是我依然必須仰賴人類文明發展,人之於自然究竟是什麼樣的關係呢?
我在車庫裡完成三幅畫作,在下筆之前,腦中勾勒畫面,構圖及顏色往往是邊畫邊想。
創作過程中的改變和思考是很有趣的,在繪畫的當下你會縝密地思考很多更多細節,
也會更深入地探究自己為何而畫,畫作所傳達的理念和意象是否打動到人......。
在自身與畫布的對話之中,隨著時間的推移,不論是外在環境的變化、畫布上顏色線條的改變,
或是創作者心境意念的轉變,無時無刻不在變動,而我很享受創作的過程。
我的創作所關注的是人如何面對自身的孤寂、如何面對靈肉衰老,
每個人都背負各自的孤寂,而年華逝去、歷經滄桑的老者,
除了無止境地孤坐等待之外,他們生命的價值與存在的意義更應當被尊重與珍視。
我期許自己的創作能夠走入人群、走進生活,
畫作完成之後我更希望聽見他人的聲音,我深信藝術的力量能夠溫暖人心,
『色彩的美麗』還有每個見到『美麗』的人臉上所綻放的真誠笑容是支持我繼續努力的動力。
06 / 24
黑白切的仙杜瑞拉/駐村起點
喜歡胡思亂想、胡亂作夢,更喜歡實踐夢想的踏實。
創作領域不限於劇場,2013年夏天她來到黑白切擔任咖啡屋店長,化身成為黑白切的仙杜瑞拉,
在691駐村創作,黑白切咖啡屋充滿童趣的牆面彩繪便是出自她手中。
咖啡屋牆面的插圖,是何睦芸從她駐村主題「錯置.記憶」出發,
不論是一人自在,兩人愉快,還是多人熱鬧,牆面上可見農村自然風景,
人人快樂閒適地喝著咖啡,充滿農家樂的童趣感。
Part1 / 何睦芸眼中的黑白切
咖啡香從黑白切滿溢,帶著自己的杯子,啜飲鄉間自在黑白切是路邊攤一盤恣意搭配的小菜,
混雜成一體 ,不失箇中風采工廠車庫搖身化作公路櫥窗,經過的人們忍不住回眸。
Part2 / 辦桌喝咖啡
今天扮桌主菜是咖啡,趕緊帶著自己的杯子來湊熱鬧吧!
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路人問:為什麼只有四個人,可是桌上這麼多杯子呢?
仙度瑞拉:因為在等大家過來啊!
Part3 / 太陽花田喝咖啡
黑白切外頭一朵朵金黃的太陽花齊放
拉把椅子在花田裡細細品嚐鄉間景色
與愛人一起共度午後時光吧
Part4 / 三姑六婆喝咖啡
大家常說:喝咖啡聊是非!
沒錯!這裡有一張好長好長的板凳,
三姑六婆們正坐在樹蔭底下七嘴八舌,
想知道她們在聊些什麼嗎?
進來咖啡屋坐坐就會知道囉!
相關影片 / 不一樣的公路風景
影片製作:尤藝儒
藝術家何睦芸彩繪黑白切內部,
對於這塊地方的許多想法化為一位位畫筆下的人物,
他們活耀於黑白切裡開心地喝咖啡,講著故事給我們聽。
她希望在【691.黑白切】的每個展覽可以帶給來來往往的人們,
一個不同於平常所見的風景,關於更多貼近我們生活層面的思考。
07 / 26
仙杜瑞拉的舞會/駐村作品發表
在七月的品味課程駐村藝術家何睦芸,和大家分享她在黑白切插畫故事及未來駐村內容。
一個年輕女孩卻懷舊,著迷於老東西、老事物、老人家...,
並與創作做連結, 舉辦了募集復古的「花被單」,進行牆面改造計畫,
聽起來是不是十分有趣呢?
我們在寧靜夏夜裡,一起隨心聊創作,黑白喝咖啡。
仙杜瑞拉的舞會 / 玻璃屋1F, 2013
每個人的內心都有一片原始森林,一片甚至連飛鳥的足跡都是聞所未聞的雪原。
在那兒我們獨來獨往,而且但願如此。
-Virginia Woolf
「錯置·記憶」系列創作,試圖探討老者的內心世界。
錯置感來自於創作者自身所處的現實世界與內在世界的違和,
在快速的城市生活步調之中卻渴求回歸自然鄉野的平靜 ;
記憶是創作的源頭,在二十二年的記憶之中,對老者以及老舊事物總是特別深刻。
三幅系列畫作,或許單純以想像之姿啜飲百年之深的孤寂,亦或許透過畫作與老者進行內在世界的交流。
人的一切終將還諸天地,在天地之間找到自身的寄託和歸屬。
作品介紹 / 「錯置‧記憶」系列
花上衣 / 畫布,壓克力顏料, 2013
萬事萬物都是自然的一部分,包括「衰老」。
靈感來自於傳統市場,婦女所穿及選購的衣服,由外著探討女性面對「衰」、「老」的心理變化,
不願和凋零妥協。
用衣櫥倒寫青春回憶錄,年輕時喜歡偽裝老沉,中年之後豁然開朗,
逐漸開始在皮肉之外種植滿山的小花,粉色紫色尤其鍾愛。
樂園 / 畫布,壓克力顏料, 2013
沉浸於超現實主義的心靈無非再次興奮地體驗童年最美的部分
- André Breton
一個失去時間的空間,在年老剩餘的歲月之中,「回家」是否是現實世界之外的另一個地方,
那個地方是一個無憂無慮的樂園,不再為病疾、哀愁、痛楚所牽絆,
這僅僅是一個奇想夢境抑或那才是真正的真實,
所謂的內身軀殼只是一個微乎其微的存在證明。
永遠的一天 - 向安哲羅普斯致敬 / 畫布,壓克力顏料, 2013
宇宙的精神世界是最真實的存在,而物質世界是所有的表象與精神展現的媒介。
當你擁有一個特別的時刻來檢視生命之旅,
如何看待生命中最難忘深刻的一天? 老者望向遠方回到永遠的那一天,
凝視的片刻,來到內心永恆的風景,萬物和時間靜止,主觀的世界裡,獨自一人。
不見盡頭的漫漫等待,等待一齣戲的開演還是終結? 在這齣戲裡,是觀看還是被觀看?
提起黃色高跟鞋,轉身背對,面對。
這一天仙杜瑞拉的舞會,大家聚在一起享用晚餐,餐後聆聽睦芸的插畫計畫及駐村生活分享,
接著,由劉克峰老師接力,進行梁惠晴個展"面相山水"的介紹導覽,
舞會結束在黑白切阿良的茶香環繞下,為此活動畫下完美的句點。
在這次分享會後,六九一點 共享聚落與駐村藝術家何睦芸的瞭解又更深了,
我們期待藝術家藉由她的畫筆帶領我們從不一樣的角度去欣賞這世界的美。
相關影片 / 仙杜瑞拉的舞會-10秒搶先看
【更多相片】 http://goo.gl/giv3ia